A drag music "do meu tempo"

No que você pensa quando eu falo em drag music? Pabllo Vittar? RuPaul? Adore Delano? Gloria Groove?

Bom, primeiro deixa eu te falar uma coisa. Teve RuPaul e Supermodel em 1993, OK. Mas antes de Pabllo, Gloria e as outras, teve… Dicesar Ferreira, o ex-BBB. Ou Dimmy Kieer. Antes de ir para a casa mais vigiada do Brasil (deveria ser a casa do Wassef, mas não era), Dimmy gravou algumas musiquinhas. E sim, elas são algumas das drag music do meu tempo…

Eu amo demais KKKKKKK
(Aproveita e ouve Mafuá das Bunitas, já que você está no clima! Um beijo para Johnny <3)

Voltando: o que é a minha época? Bom, tô vivo, então teoricamente minha época é hoje, mas quando falo “minha época”, me refiro a quando eu era jovem como vocês e minha profissão era “frequentador de boate”. Aliás, eu era menor de idade, então
1. Não podia entrar na boate, só que um xerox bem tosco resolvia…
2. Isso era trabalho infantil, não? KKKKKKKK

Enfim: na “minha época”, leia-se 1997-98, a gente falava drag music quando queria dizer house com vocal feminino bom para as drags fazerem show e dublarem. Ou seja, basicamente era o que tocava o tempo todo em boate gay. Não tinha essa de tocar pop – se tocasse Mariah Carey ou Madonna, era um remix. E, bom, imagino que na The Week continue sendo assim, é que nunca frequentei.
Então era a época dos shows de Márcia Pantera e Veronika. A gente assistia as duas e ficava imitando quando tocava a mesma música na pista. Quer dizer, não imitava literalmente, porque Márcia sempre subia nas coisas, pulava no meio do povo, era uma loucura; e Veronika, então, era chique demais e também afrontosa, girava tanto o rabo de cabelo que a gente se perguntava: “Como o pescoço dela aguenta?"

Quem ficou curioso pode ver essa thread ótima da Duda Dello Russo no Twitter:

Thread: Conheça as Drag Queens e Transformistas que pavimentaram o cenário LGBTQIA+ e estão na cena a décadas.

— Duda Dello Russo (@dudadellorusso) June 21, 2020

Hoje, a drag music que eu ouvia me traz um sabor nostálgico. Não sei o que aconteceu com o house depois, se “a cena” melhorou ou piorou; deixei de frequentar lugares de música eletrônica lá por 2000. Também não era ligado em nome de DJ, sabia por cima dos mais famosos: Victor Calderone, Frankie Knuckles, Junior Vasquez. E ainda assim, só porque apareciam na coluna da Erika Palomino na Folha – eu não saberia dizer quem era o DJ de cada um dos remixes.

Estava arrumando meus CDs um dia desses (não, não me desfaço deles, e você ficaria chocado ao saber quantos deles não estão no Spotify nem no YouTube) e comecei a lembrar da drag music do meu tempo. Fui publicando no Twitter e, quando vi, era uma thread. Aproveito para transformá-la em post agora. Eis a lista!

Power (Michael T. Diamond's Power Extention Remix) – Joi Cardwell

Um hino contra o racismo que virou um hino LGBTQ na época que a gente falava GLS. Lançada em 1998, Power é uma música composta por Joi Cardwell com Brinsley Evans. Engraçado que Cardwell tem toda uma carreira, mas eu só me lembro de ouvir (e amar) Power. Será que músicas dela continuam tocando na boate e eu não sei?

Heaven's What I Feel (Victor Calderone Club Mix) – Gloria Estefan

Duas coisas:
1. Em 1996, vi Gloria Estefan ao vivo. Mas não foi exatamente num show. Foi no ensaio da abertura das Olimpíadas de Atlanta! HAHAHAHAHAHA Ou seja, ela só cantou Reach, que era a música-tema das Olimpíadas daquele ano, e era um ensaio técnico no qual ela nem estava com o figurino que usou de fato. Mas foi legal!
2. Não sei porque eu nunca fui fã de verdade de Estefan, porque tinha tudo para ser, ela é ótima, tem músicas ótimas. Simpatizo super. Mas me escapou, sei lá. O disco que tem Reach (Destiny, de 1996) era o único que eu tinha dela. Esse remix de 1998, por exemplo, eu ouvia na boate mas não me lembro de escutar a versão original! E gostava quando ouvia na boate. Vai entender…

This Joy (Razor N’ Guido Extended) – Vernessa Mitchell

Nossa, só de ouvir eu já me senti bêbado.
Foi o Junior Vasquez quem ouviu as músicas de Vernessa Mitchell, uma cantora gospel, e começou a remixá-las, trazendo-as para a pista. Sim: Rajadão da Pabllo faz parte de uma tradição. This Joy foi considerada uma das músicas eletrônicas mais influentes de 1999 e, se você ouvir com atenção, é louvor puro. E é provavelmente o maior hit da carreira de Mitchell.

Alright (Hex Hector Club Mix) – Club 69 feat Suzanne Palmer

Esse remix também é de 1998. Hex Hector é outro superDJ e esse remix é cheio de climões dramáticos do jeito que a gente amava. Não sei se era exatamente esse que tocava sempre, mas se não for era um bem parecido. Club 69 era codinome de Peter Rauhofer, um austríaco que fez um monte de remixes por aí mas também tinha um trabalho de músicas próprias. Suzanne Palmer teve toda sua carreira bem focada em vocais de música eletrônica – um pouco antes de Alright, ela e Club 69 fizeram uma versão de Muscles, a música composta por Michael Jackson para Diana Ross nos anos 1980. Mais gay hedonista, impossível, né? Sempre preferi Alright do que Muscles, talvez por não ter muitos músculos para exibir…
Rauhofer infelizmente morreu em 2013 por causa de um câncer no cérebro.

I'm Beautiful (Victor Calderone Club Mix) – Bettle Midler

Um irresistível mantra para levantar a autoestima. Quando tocava, a gente ficava cantando para as outras bichas com cara de afrontosa! A música original faz parte do álbum Bathhouse Betty de Bette Midler e é divertidinha, um pop bom com cara de musical, mas o remix… Ficou ótimo. E sabe quem compôs I'm Beautiful? Brinsley Evans! Sim, o mesmo cara de Power! 1998-99 era a era de Evans: ele também compôs Back in your Arms Again, com voz de Judy Torres, que eu não me lembro de dançar naquela época e por isso não incluí aqui, mas é outro bate-cabelo do bom.

It's Over It's Under (Victor Calderone's Club Mix) – Dollshead

Aquela música que diz “aceita, bi, esse boy não te quer mais”. Dollshead era uma dupla e a música é de 1997. Porém lembro dela tocar bastante no ano seguinte (posso estar viajando, claro). A dupla consistia em Sierra Swan e Graham Edwards – ele fez (faz?) parte do The Matrix, um time de produtores que trabalhou bastante no pop do começo dos anos 2000.

Nobody's Supposed to be Here (Hex Hector Club Mix) – Deborah Cox

Deve ser a nonagésima vez que cito essa música nesse blog, mas tenho culpa dela ser tão boa? Obrigado, Deborah, obrigado, Hector. É isso. Lançado em 1998, esse remix continua me encantando até hoje. E a música original não me emociona, sabia? Acho o remix mais dramático e poderoso.

If You Could Read My Mind (Hex Hector Club Mix) - Stars on 54 (Ultra Naté, Amber, Jocelyn Rodriguez)

Da trilha sonora de 54, um filme que conta a história do Studio 54, essa versão house de If You Could Read My Mind de Gordon Lightfoot caminhou em 1998 para que Lady Marmalade pudesse correr em 2001. Não lembro se eu ligava uma coisa à outra na época, mas eu já gostava de Ultra Naté por causa de Free, uma música que estava tocando muito em 1997 em Londres quando fiz um intercâmbio de um mês por lá. Tinha a ver com as gays (Free é um hino de autoafirmação adotado pela comunidade) e foi em Londres que beijei um homem na boca pela primeira vez. O Stars on 54 só gravou essa música enquanto trio – 54 não fez o sucesso esperado, e talvez o hit tenha sido mais bem sucedido que o longa. Que eu me lembre a versão sem remix (mas que já era poperô) tocou no rádio.
Rolou uma sobrevida de If You Could Read My Mind recentemente por causa do Canada's Drag Race – foi a música escolhida para o lipsync entre Tynomi Banks e Kyne.

Bitch is Back (Product Vocal) – Urban Discharge

Do you remember what you call me?
Comecei com uma preferida e termino com outra. I am my own best revenge era uma frase muito poderosa para ser ignorada por alguém que sofreu bullying na infância – ou seja, 99% da pista de uma boate gay.
Quase não se encontra informação sobre o Urban Discharge na internet. Sei que era uma dupla, Jim Dyke e Steve Grittleman. E de quem é a voz? Seria de Heather Leigh West, que assinava na época como She e que já havia participado da faixa Drop a House com eles de 1995? Não me parece, a voz soa bem diferente.
Mistérios do house.

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Bônus: essa tocou um pouco antes de eu começar a frequentar a boate. Um sonho: dançar essa música na pista.
Call me in Miami! ;)

Para Very Important People: Balenciaga

Parece que o fim da era Demna Gvasalia na Vetements se deu porque ele queria caprichar ainda mais na Balenciaga, seu atual (e agora único) emprego. No spring 2020 em Paris, o desfile da maison francesa mexe no vespeiro, a começar pelos primeiros looks com alfaiataria escura e um certo tom de… como dizer… assalariado? “Nasci branco e com a vida ganha"? O estilista deixa claro seu tema político quando ambienta a sala de desfile como uma assembleia.

Esse é o primeiro look

Com direito a crachá (CLT é um luxo; a Balenciaga já tinha incluído esse crachá no seu styling antes), logo que lembra a Mastercard, a palavra VIP impressa no crachá e uma modelagem mais solta. O sapato tem bico quadradão - aliás, o look em si é quadradão, né?

Olha o logo de pertinho

Certas coisas o dinheiro não compra. O meu dinheiro certamente não compra Balenciaga, garanto!

E na sequência derivada desse look, chama a atenção a maioria de cabelos grisalhos e de pele branca - exceto um modelo, negro e que parece mais jovem, notadamente com a versão de manga curta do paletó. O poder está nas mãos de quem? De uma maioria velha e branca, vamos falar em português bem claro. E nem estou falando só de idade: de cabeça também.

Born this way

Algumas modelos ganham esse rosto anguloso tipo Lady Gaga. Esse é um dos vestidos com cara de alfaiataria, de "roupa de escritório” só que muito chique. Também tem um clima de uniforme, de formalidade: linhas retas e amplas, ombreiras

Pendura a minha conta - na orelha!

O cartão de crédito não é mais uma navalha e sim um brinco

Oversize demais

Um ternão - a calça precisa ficar cintura alta para não arrastar!

Também pintam estampas interessantes: uma traz logos inspirados em veículos jornalísticos; outras valorizam elementos da própria Balenciaga, como acessórios e frascos do perfume Le Dix.

Tô plissada

Várias peças de alfaiataria chegam com esses amassados horizontais, quase uns plissadões. A calça jeans também é maxibaggy; e repara no mullet (!) e no brinco de navalha (!!), só porque eu fiz a brincadeira com a música Brasil e o cartão de crédito!

Conjuntinhos: de couro, de jeans, de jogging. Mas combinando em cima e embaixo. Usar couro da cabeça aos pés em 2020? Não sei se é couro fake.

Olha quem veio para a festa

Tem outras versões de cor. Mais uma vez a ironia bomba quando, em uma coleção tão adulta e séria, Gvasalia encaixa uma Hello Kitty gigante!

Novo Matrix

O verde claro da vez (neo mint, segundo a Pantone) e os brincos de golfinho (boto rosa??)

Blusa mamãe-eu-sou-fortinho (só de falar isso já me dá arrepio). Odiei. Mas enfim, a Balenciaga não está aqui para me agradar. Sexo, permitido só para maiores, e se não aguenta pede H2O. Com esses símbolos de "só alguns podem” (o VIP do primeiro look, o +18 desse), Gvasalia vai falando sobre jogos de privilégio e poder em forma de imagens.

E aí o ombro cresce mais…

Look de pois e olha a meiaaaa

E aí, meu bem, olha o que acontece com o ombroooo!

Aí teve esse look que eu adorei, de oncinha. Repara que a meia na verdade não cobre o tornozelo:

A camisa também amassou

E a gargantilha de corrente de bicicleta? Fiquei me perguntando o que é esse negocinho com espinhos de plástico - será que é um massageador? kkkk

Sereia gótica

Brinco de concha neon e veludo molhado coladinho, bem mudérna!

Musa!!!

Nadja Auermann, modelo incrível, figurinha fácil na passarela da Mugler na virada dos anos 1980 para os 1990. Belíssima!

E o desfile termina com uma sequência de vestidões absurdinha - se você tira a crinolina, Gvasalia garante que super dá para usar no dia-a-dia:

O novo power suit? Parece retrô. E parece atual. Acima de tudo, me parece mais relevante que a maioria das coisas apresentadas em Paris nessa temporada.

Uma ideia para o roteiro do novo Matrix

Falei por cima no post sobre os anos 1990 do novo Matrix que vem aí. Lana Wachowski, que foi criadora e diretora com sua irmã Lilly da primeira trilogia, é o nome por trás do Matrix 4. Estão confirmados no elenco Keanu Reeves e Carrie-Anne Moss. É uma bela responsabilidade: o primeiro Matrix, de 1999, influenciou tanto os filmes de ação e ficção científica em geral como apresentou efeitos visuais na época de encher os olhos, coisas completamente novas. Todo mundo lembra dessa imagem, né?

Virou um clássico pop!

Bom, eu tenho uma ideia para o roteiro do novo Matrix. Na verdade não seria uma sequência, mas uma realidade paralela.
Vamos super que na hora de escolher entre a a cápsula azul ou vermelha, o Neo (Keanu Reeves) escolheu a azul.

Ou seja, ele escolheu, ele optou pela
ignorância, ilusão, artifício, cegueira, mediocridade de uma vida de não saber a real.

Só que um dia, um tempo depois, a realidade bate à sua porta.
Porque a realidade sempre bate na porta.
E ele é obrigado a encarar a realidade.

É isso… Só uma ideia.

O que foi chique nos anos 1990?

Geral falando do clipe da Normani, né? Confesso que já assisti um pouco atrasado. Motivation é o primeiro single solo da ex-Fifth Harmony e traz as mãozinhas da hit maker Ariana Grande na sua composição. O clipe é cheio de homenagens aos anos 1990 - sendo que ela mesma nasceu em 1996, então não curtiu essas referências como nós, véias cansadas.

A i-D fez um compilado das refs nesse post aqui.
O que eu achei? Normani é linda e tem star quality, mas a música não chega a ser um blockbuster.
Posso estar enganado - não entendo coisa alguma do gosto da geração Z. Também achei 7 Rings uma bobagenzinha e olha aí no que ela se transformou.
Mas acho que Normani ainda precisa de uma Havana uh-nana, para ficar na referência de sua ex-colega e, dizem as más línguas, nêmesis, Camila Cabello.
E olhando para as refs da Normani comecei a viajar nos anos 1990. E no pessoal resgatando a década agora. A coisa vai de grunge ao minimal limpo passando bastante pela estética hip-hop, mix de sports e streetwear. Mas tem uma coisa dos anos 1990 que, pelo menos na minha lembrança, era muito chique e ainda teve pouca gente olhando nos últimos tempos. Sei que não era o objetivo da Normani fazer uma coisa “chique”, foi só uma viagem mesmo. E na falta de ter um nome para isso, vou dar uns exemplos. A começar pelo ícone…

Jarvis Cocker

Para mim, o vocalista do Pulp que era chique e o resto eram tentativas frustradas

Ajuda o fato de que no meio dos anos 1990 eu era tão magro quanto Jarvis. O metabolismo muda, né?

Para os indies - sim, eu era indie - era bacana se referir aos mods no jeito de se vestir. Ou para os indies gays? Sei lá.

Pizzicato Five

Ai, que saudade, chego a lacrimejar

A formação clássica (que nem é a original, já que houve alterações no começo) traz Maki Nomiya, Yasuharo Konishi e Keitarô Takanami e foi um dos expoentes mais famosos do Shibuya-kei nos anos 1990. Na época, o bairro de Shibuya era um fervo, o lugar para se estar em Tóquio. Bandas como Flipper's Guitar, Original Love (que eu também adoro) e Pizzicato Five colocavam referências do pop dos anos 1960 no liquidificador mas soavam bem contemporâneas. Só que o que eu realmente curtia no P5 não era só a música - existia uma preocupação estética em tudo o que eles faziam que me deixava ainda mais instigado. Nomiya era modelo quando foi pinçada para ser a vocalista deles; pose e close não faltavam.

Muita gente comparava o P5 com o Deee-Lite na época, quando eles eram um trio - esteticamente até fazia sentido, no fundo Nomiya era uma rainha da montação clubber assim como Lady Miss Kier. Mas o P5 também tinha um toque artsy à Andy Warhol que o Deee-Lite não tinha.

Embalagens lindas me fizeram gastar MUITO dinheiro de mesada

Liz Phair

Achava chique e continuo achando chique até hoje. Por quê? Não tenho certeza: uma mistura do ar blasé ao falar palavrão, da voz que soa mais natural, um charme pé no chão meio Kim Gordon

Eu gostava tanto da Liz Phair que devo ter gasto boa parte da internet discada que rolava em casa baixando coisa dela no Napster e fazendo CDs gravados com quilos e quilos de MP3. Tinha tudo, até as demos que ela fez antes de lançar o primeiro álbum Exile in Guyville (1993).

Numa época em que todo mundo era grunge ela já era só alternativa. Isso até 2003, quando ela lançou um disco homônimo que trazia músicas produzidas pelo The Matrix. Foi bem esquisito, mas várias entraram nessa mais ou menos na mesma época: Jewel com 0304 (2003) e Nelly Furtado com Loose (2006). Parecia que o mundo da música estava reagindo às princesas Britney Spears e Beyoncé e se preparando para um nova era do pop que estava para começar com Lady Gaga, Katy Perry e Rihanna. Dessas que entraram na onda, só Nelly se saiu melhor, e parece que até ela, hoje, se afasta desse passado apesar de não necessariamente renegá-lo. Mas isso eram os anos 2000, né? Voltemos.

Winona Ryder

Sim, a moça do Stranger Things…

Em 2001, Winona foi pega roubando na Saks Fifth Avenue de Beverly Hills. Remédios e depressão pareciam ter apagado o brilho da atriz, mas não o carisma. O mundo pop cometeu isso:

Sim, essa é Winona usando uma camiseta Free Winona. Ela também apareceu numa capa da W Magazine vestindo a mesma peça

Mas antes disso, Winona já era um sucesso. Quem é novo agora não tem como saber como ela era um símbolo máximo nos anos 1990. Musa da Geração X - o que no fundo é meio peba porque veja só a Geração X como está, né? Um exemplo é o filme Caindo na Real (1994) de direção de ninguém menos que Ben Stiller.

Risos. Bom, isso tudo para dizer que antes do ícone Kate Moss, houve o ícone Winona Ryder (e, aliás, antes de Kate & Johnny Depp, houve Winona & Johnny Depp).

Sade

Afffff que mulher fina!

Música de publicitário quando quer criar um clima sexy? Talvez. Mas eu acho Sade incrível, com uma voz e um talento incríveis. E para quem não acredita em sereia negra: existe desde 1992, cantando No Ordinary Love, e é MARAVILHOSA.

Sade existe desde a década de 1980, mas foi nos anos 1990 que saiu a coletânea The Best of Sade. Foi com ela que muita gente realmente se apaixonou. Em certo momento dos anos 2010, virou moda usar camiseta com imagens de Sade entre os rappers. Kanye West foi um dos maiores entusiastas dessa mania.

Quer saber? Chique!

Ah, eu tenho um bônus

No Brasil a coisa estava difícil. Tinha pouca coisa chique por aqui. Mas, para você ter noção, uma das coisas chiques era…

Suzana Vieira em Mulheres de Areia (1993)

É, meu bem, o tempo passa

ATUALIZAÇÃO MINUTOS DEPOIS DA PUBLICAÇÃO: siiim, tem isso aqui…

The Matrix (1999)

É quase 2000, na verdade, e resume a estética minimalista para a era da Internet

Quem tem se referido muito à estética Matrix é o estilista Demna Gvasalia na Balenciaga.

Sinceramente acho CHIQUÉRRIMO, apesar de meio redundante - quase um xerox, né? Mas eu gostava sim.

Quem não se sentiu meio existencialista refletindo sobre Matrix que atire o primeiro byte

Com a notícia de que Matrix vai voltar COM Keanu Reeves, as especulações fervem. Confira uma série de teorias sobre como será a história desse Matrix 2020.